「天籁」，源自庄子齐物论，以三类世间乐音—地籁、人籁、天籁，说明自然无为之理。故天籁一词，本意为「自然的声音」、「不经人为修饰的声音」。后来，取其「自然而无饰」之意，用以形容诗文作品之浑然天成。直至现代，又常用作称呼美妙动听的音乐。

奇威胜旗下的 MPSource 品牌，数年前曾推出了一款唤为「天籁」的音箱线，郭总编对其频段均衡、质地鲜活的声音赞誉有加。多年之后，MPSource 再度推出第二代天籁，品名就称「天籁 MK2」。在导体、端子、外观、调音上均有改变，单用看的，让人难以联想是同一型号的前后世代。

外观升级，端子更新，实木分线环，质感再上层楼

第一代的天籁，有着银灰色的编织外层，加上抛光不锈钢分线环，视觉上很抢眼。新的天籁 MK2，外层批覆改以偏深的莫兰迪绿，配上实木车制的橄榄状分线环，似乎低调，质感却大大进步。线身硬度也有不同，第一代天籁的线身很硬，走线不方便；天籁 MK2 就相形柔软许多，在使用上更称手些。

香蕉插端子也改成新款的 Brown Bear「棕熊」款迫紧式香蕉插。纯铜镀金本体，加上黑色的迫紧外环，皆为雾面处理，不作高亮度抛光。使用时，需要旋转黑色外环，向前推动机件，撑开香蕉插，使音箱线端子与音箱端子座紧密接触。

6N OCC 单晶铜导体，加上全正相位暨共振协调技术

天籁 MK2 的线芯导体采用 6N 级 OCC 单结晶铜，这听起来没什么，但加入了 MPSource 自家的「全正相位暨共振协调」技术。这个技术包含了两件事情，一是「全正相位」，一是「共振协调」。全正相位指的是导体结晶生成的方向性必须与电力传输方向一致，力求电力传输时总是「顺向」的。

共振协调则是在其中加入了共振能量材料，这是洪博濂这些年研究晶石、磁场、能量的成果。他将这些 know-how 应用到线材制作上，透过能量元素提升线材的电气特性，赋予线材所欲的声音走向。这说起来有点玄，但这可说是 MPSource 在台湾历多时沈潜后再起的关键技术之一。

好听到楼上同事都下来关心

据奇威胜表示，天籁 MK2 比起旧款天籁，在声音表现上进步了至少 40%。固然听感表现难以量化，但天籁 MK2 的声音确实不错，我在 U-Audio 试听室接上 Capriccio Continuo Admonitor Preference 加 Submonitor MK3 低音柱，听到连楼上写稿的同事都下来关心，表示连在楼上都觉得音乐好听。天籁 MK2 怎么个好听法？简言之，它音色自然，质感鲜活，滑顺不躁，空间开阔，层次清晰，画面透明，细节丰富，结像立体。

人声自然无虚饰，浮凸立体鲜活自然

播放 Jennifer Warnes 的经典专辑「Famous Blue Raincoat」时，清晰而凝聚的人声，没有任何夸张的虚饰，声嗓鲜活自然，歌声浮凸立体。Jennifer Warnes 歌唱时的形象和表情，都在丰富的细节堆加下，清楚地浮现出来。「First We Take Manhattan」里活跳 Q 弹的鼓声，冲击力道十足，鼓声颗粒饱满却清晰，让这首充满蓝调风味的歌曲听来更有味道。至于「Bird on a Wire」开头的大鼓，沉重而略略靠后，配合合成器的效果以及悠远的人声合音，歌曲听来别有与前曲不同的风情。至于同名歌曲「Famous Blue Raincoat」里的萨克斯风，金属质感鲜亮，配上低音提琴拨奏，以及钢琴与时而出现的弦乐，音乐放慢之后，层次拉了开来，歌曲中的这些素材也就显得更清楚，我们也更容易听见声音的质感。单是这张专辑，就显出了天籁 MK2 音箱线诸多迷人之处。

小提琴琴音扎实凝聚厚度佳，音乐张力表现有说服力

我没有听过第一代的天籁，不知道和 MK2 究竟差在哪里。根据原厂的说法，最大的差别在于低频的解析，以及大场面的控制力。我用两首古典管弦乐曲来证实原厂的说法。第一是 Anne-Sophie Mutter 拉奏的萨拉沙泰的「流浪者之歌」，这首曲子在乐团充满张力的开场后，随即把场面交给独奏小提琴，乐团在旁静听流浪者的说书。但见 Mutter 精准且充满魄力的演奏，听那揉弦而来的抖动弦音，又听那高把位细弱的长音，还有圆滑的上下行，跳弓和拨弹等，那真的是让人听得入了戏，出了魂。天籁 MK2 重现了扎实凝聚的琴音，却有着健康的厚度及自然的音色，让小提琴琴音听来充满色彩和情绪，却没有刮耳难耐之感。特别是独奏尾声那气若游丝的弱奏，真是凄美极了。乐团悍然地加入，偕同小提琴，从极轻极缓的音乐情绪里甦醒过来，飞快且强力地进行。独奏和乐团小提琴之间的配合，形塑出了愉悦的气氛，悲苦的吉普赛，也有欢乐之时。天籁 MK2 能这样动静皆宜地表现这首小提琴炫技名曲，很有说服力啊！

音场层次分明，声音明亮活生，却又有听感顺耳轻松

另外，我也要以 Lahav Shani 指挥鹿特丹爱乐管弦乐团，并兼奏钢琴演出的贝多芬第四号钢琴协奏曲为例，说明天籁 MK2 的表现。第一乐章开头以钢琴独奏开场，这等手法相当少见。带着一点钝钝的、木头味的琴音，让音乐以一种深思的姿态起始。随后乐团接续展开第一主题。声部一个一个出来，一层推一层的手法，贝多芬常用，在这里听来，音场的层次真是清楚，听得好像音乐厅中前排感觉到的一般。钢琴琴音很美，不仅质地坚实，而且灿放着温润的光泽，行至高音，这个感觉尤其明显。原来，天籁 MK2 强的地方不只是低频的解析，还有中高音的亮度、辉度与彩度，在在展现出声音的质感。第二乐章里有低音弦乐和钢琴的对话，听这低音，饱满却不臃肿，有力道却不粗莽。低音弦乐强奏时的音色和质地，都听得清楚。天籁 MK2 的声音有一种舒服柔顺的特征，既能让声音以一种明亮鲜活的方式出场，却又始终维持着顺耳的听感，让音乐就这样轻松地在耳际化开。这有点象是雪莉桶陈的原桶强度威士忌，明明有着高达 60% 的高酒精度，入口之后却不辛辣咬喉，反倒富有油脂的丰腴甜香，入口之时，便消融于齿颊和喉头。什么意思？喝一口就知道了！

大音量下仍能稳稳掌控大场面

对我来说，大型管弦乐和协奏曲场面已经够大了，特别是当我音量开大到在座位测到 95dB 左右的音压。可是，我还想听点音效更庞大的配乐专辑。以 Christopher Tin 的「Calling All Dawns」专辑为例，这张配乐专辑还曾获得葛莱美奖，录音和编曲都杰出。第一曲「Baba Yetu」为例，悠远的人声伴随着弦乐轻奏起始，然后是打击乐加上男声明确的歌唱。接着而来是其他声部的加入，以及更庞大的伴奏，音乐越走越高，气势越见恢宏。天籁 MK2 确实在此展现了它的控制力，即使系统音量开大，音乐的张力展开，场面依旧有条不紊，而且听来并不教人紧张。第二轨「Mado Kara Mieru」以女声为主，前段温柔，但是后段也是滂薄大气。听这当中音乐强度的起伏，变化出的波动情绪。还有，值得一提的，天籁 MK2 的画面很干净透明，不感觉一丝粗糙和朦胧。当音乐一安静下来，以独唱或少数乐器轻柔进展时，就能深刻体会到。

浑然天成的音乐重播

我想，文章开头那段对「天籁」一词的探究，其中所述所有的解释，MPSource 天籁 MK2 都当之无愧。自然，有的，它的声音确实自然不造作，而且频段均衡，明明富有解析力，听感上却又滑顺不毛躁，明明声音带着亮度和色彩，却又耐听舒服，让人只觉得音乐的美好，却不感刺激抓耳。以这样的天籁 MK2 用于系统，听音乐就是这样容易、轻松，音乐本身也一派浑然天成。你也想试试吗？

器材规格

MPSource 天籁 MK2
型式：音箱线
导体： 6N OCC
外径： 16 mm
长度： 2.5 m/3 m/4 m
售价：37,500 元/2.5M
制造商：奇威胜
电话：(02)23365321
网址：https://www.mps96.com/